Zicala „practica face perfect” este la fel de valabilă pentru fotografie ca orice altă activitate, așa că am creat o colecție de exerciții esențiale care vă vor ajuta să deveniți un fotograf mai bun. Urmați acești pași …
1. Contor de puncte
Sistemele moderne de măsurare a camerei au moduri excelente de uz general, adesea numite Evaluative, Matrix sau Multi-area, în funcție de marca de cameră cu care fotografiați. Acestea fac o treabă excelentă de a evalua o scenă și de a seta setări bune de expunere „medie” în multe situații.
Cu toate acestea, nu sunt scene 100% infailibile și foarte întunecate sau foarte deschise, sau iluminarea din spate le poate păcăli în supraexpunere sau subexpunere. De asemenea, nu sunt psihice și nu știu ce vezi în cap când faci o lovitură.
Trecerea la măsurarea spotului vă permite să controlați de unde apar camerele și vă ajută să dezvoltați o înțelegere mult mai bună a gamei tonale dintr-o scenă.
Un sistem standard de măsurare spot vă permite să măsurați dintr-o parte foarte mică a scenei și vă sugerează setări de expunere care vor face ca ținta dvs. să aibă un ton mediu.
În consecință, trebuie să aveți grijă cu poziționarea acestui loc, să studiați cu atenție scena și să decideți care este cea mai bună zonă pentru a lua o lectură.
Este de multe ori util să combinați măsurarea punctuală cu blocarea AE, deoarece aceasta va rezolva setările de expunere (după măsurare) în timp ce compuneți imaginea.
- Află mai multe: De la A la Z a fotografiei: măsurare
2. Verificați histograma
La fel ca afișarea nivelurilor în pachetele software de editare a imaginilor, cum ar fi Adobe Photoshop, afișajul histogramei camerei este un grafic care reprezintă luminozitatea pixelilor care alcătuiesc o imagine.
Scara rulează de la negru, cu o citire a luminozității de 0, din stânga spre alb, cu o citire a luminozității de 255, în dreapta.
Vârfurile din histogramă indică numărul de pixeli cu acea luminozitate, iar un vârf mare înseamnă că mulți pixeli au acea luminozitate.
Aceasta înseamnă că o imagine foarte întunecată va avea vârfuri în stânga graficului, în timp ce una luminoasă are vârfuri în dreapta.
Între timp, o scenă „ideală” expusă corect are o histogramă cu așa-numita distribuție „normală”, cu un vârf în mijloc și doar câțiva pixeli foarte luminoși și foarte întunecați.
Verificarea histogramei după fiecare fotografie va crește înțelegerea distribuției luminozității unei imagini.
De asemenea, vă va permite să determinați dacă o imagine este sub sau supraexpusă, majoritatea pixelilor fiind grupați la stânga sau la dreapta respectivului grafic.
- Află mai multe: De la A la Z a fotografiei: histogramă
3. Folosiți un singur obiectiv primar
Folosind un obiectiv primar sau distanță focală fixă, obiectivul vă permite să uitați de distragerea atenției de a mări și a micșora.
În schimb, vă îndreptați spre sau îndepărtați-vă de un subiect, evaluându-l prin vizor și apoi fie trageți, fie vă deplasați din nou pentru a găsi un punct de vedere nou sau alternativ.
Vă obligă să explorați subiectul mai complet și veți obține în curând o mai bună înțelegere a unghiului de vedere al obiectivului.
Pe lângă faptul că vă permite să călătoriți ușor, dacă luați doar un obiectiv cu dvs. la o filmare sau o zi cu camera dvs., veți cunoaște cu adevărat acea distanță focală și, în viitor, veți putea decide ce obiectiv pentru a vă monta pe cameră doar uitându-vă la scenă și încadrându-vă o imagine în minte.
- Află mai multe: 9 lucruri pe care ar trebui să le știți despre obiectivele prime
4. Setați un balans de alb specific
Sistemele moderne de balans de alb sunt extrem de capabile, dar acest lucru nu este întotdeauna un lucru bun, deoarece poate însemna că trageți cu mintea în neutru (ha!) În ceea ce privește culoarea.
Acest lucru poate fi bine în majoritatea timpului, dar dacă camera oferă un rezultat care nu vă place, s-ar putea să vă simțiți puțin blocați pentru răspunsuri.
Răspunsul este să vă eliberați de rețeaua de siguranță automată a balansului de alb și să setați o valoare prestabilită a balansului de alb pentru condițiile de iluminare adecvate.
Este posibil să constatați că setarea pentru lumina zilei sau balansul de alb însorit produce cele mai bune rezultate pentru majoritatea timpului când sunteți afară, dar merită să experimentați cu ceilalți pentru a evalua impactul acestora într-o serie de condiții, astfel încât să știți când să utilizați ei în viitor.
Nu vă fie frică să folosiți un echilibru de alb greșit - puteți obține rezultate incredibil de reci dacă utilizați un set de tungsten la lumina zilei, creând imagini cu o atmosferă foarte rece și rece.
- Află mai multe: De la A la Z a fotografiei: Kelvin
5. Setați o valoare personalizată a balansului de alb
Este ușor să setați valoarea personalizată a balansului de alb al unei camere, doar o setați la modul corect (manualul va explica cum să găsiți acest lucru) și apoi fotografiați un card alb sau neutru în aceeași lumină ca subiectul. Ei bine, aceasta este teoria.
În practică, poate fi puțin mai complicat, deoarece unghiul la care țineți cartea poate avea un impact uriaș asupra rezultatului final.
Dacă lumina principală vine direct de deasupra subiectului, de exemplu, și înclinați cardul ușor în jos către o zonă colorată de sub subiect, veți găsi că rezultatul este foarte diferit de cel obținut dacă țineți cardul ușor înclinat în sus .
Aflați cum să configurați o setare personalizată a balansului de alb cu camera dvs. și experimentați ținând un card de balans de alb în unghiuri diferite, pentru a vedea personal și a învăța.
Dacă descoperiți că nu vă place aspectul neutru al imaginilor pe care le produce camera dvs. în acest mod, încercați comenzile de reglare până când găsiți o setare care funcționează pentru dvs.
- Află mai multe: Învățați-vă blițul: geluri de temperatură a culorii
6. Utilizați modul de expunere manuală
Deși modurile de expunere a diafragmei și a priorității obturatorului sunt foarte utile, ele lasă decizia cu privire la cât de luminos sau întunecat va apărea imaginea camerei.
Modul de expunere manual vă pune la conducere și vă obligă să vă gândiți la luminozitatea unui subiect și la împrejurimile sale. De asemenea, înseamnă că trebuie să luați în considerare atât profunzimea câmpului, cât și mișcarea de îngheț sau estompare.
Poate fi util să combinați acest exercițiu cu utilizarea contorizării spot, deoarece vă va permite să setați anumite setări de expunere care funcționează pentru o anumită parte a scenei.
- Află mai multe: Triunghiul expunerii
7. Postează o singură imagine în fiecare zi
Mai degrabă că fotografierea într-un mod sporadic și postarea de imagini pe Facebook, Twitter, Flickr, Instagram sau orice alt site de rețea socială sau de partajare a imaginilor așa cum și când vă place, încercați să vă angajați să fotografiați cel puțin o imagine și să postați o singură fotografie în fiecare zi. .
Acest lucru vă va încuraja puterile de creativitate, ajutându-vă să găsiți subiecte noi și să explorați noi domenii sau genuri de fotografie.
De asemenea, va însemna că trebuie să evaluați în mod critic fiecare imagine pentru a identifica cea mai bună fotografie din ziua respectivă până la postare.
Oriunde v-ați postat imaginea, faceți cunoscut ce faceți, deoarece acest lucru vă va sublinia angajamentul.
De asemenea, este adesea o idee bună să solicitați critici constructive pentru a vă ajuta să vă vedeți fotografiile dintr-un alt punct de vedere și să vă îmbunătățiți ca fotograf.
- Află mai multe: 52 de proiecte de fotografie: o idee de încercat în fiecare săptămână a anului
- Cea mai bună cameră
- Cel mai bun DSLR entry-level
- Cel mai bun DSLR
- Cea mai bună cameră fără oglindă
- Cea mai bună cameră 4K
- Cea mai bună cameră full-frame
- Cea mai bună cameră compactă
- Ce cameră ar trebui să cumpăr?
- Mirrorless vs DSLR: 10 diferențe cheie
- Zvonurile camerei
